Under året har hiphopkulturen firat 50-årsjubileum, något som uppmärksammats på flera olika sätt i Sverige och världen över. Nu kommer den omskrivna fotoutställningen “Hip-Hop: Concious, Unconcious” till Stockholm efter att ha visats i New York City under hela våren. På Fotografiska Stockholm kommer det visas 200 fotografier från 50 år av amerikansk hiphop-historia, med verk av några av världens mest kända fotografer och unika porträtt på hiphopscenens största stjärnor.
“Från en då omedveten gräsrotsrörelse till en nu global, och högst medveten, miljardindustri. I samband med att hiphopgenren fyller ett halvt sekel visas nu 50 år av musikhistoria på Fotografiska Stockholm. Hip-Hop: Conscious, Unconscious är en retrospektiv fotoutställning med fokus på den amerikanska musikscenen, med allt från de allra tidigaste bilderna av 70-talets spirande hiphopscen till nutida porträtt av några av världens mest dyrkade artister.”
I utställningen syns över 50 fotografer som fotograferat artister som Nas, Mos Def, Wyclef Jean, Lauryn Hill, Erykah Badu, The Roots, The Notorious B.I.G., Run DMC, Wu-Tang Clan, Mary J. Blige, Missy Elliott, Queen Latifah, Kendrick Lamar och många fler.
– Det är lätt att glömma att det fanns en tid innan hiphop var en industri som tjänade pengar. Från början var det unga människor som bara levde sina liv, försökte underhålla sig med begränsade resurser och skapa en estetik som de själva kände igen. Det var inte för världen, det var för en mycket specifik grupp. Sedan skedde en exponentiellt snabb övergång där hiphopkulturen blev medveten om sig själv som en otroligt lukrativ, global exportvara. Utställningens livsnerv är perioden innan hiphopen visste själv vad den var, säger Sacha Jenkins, medkurator för utställningen och Chief Creative Officer på Mass Appeal, som själv växte upp i New Yorks hiphopscen på 1980-talet.
Utställningstexterna av Sacha Jenkins har även tolkats av svenska av artisten Jason “Timbuktu” Diakité och journalisten Ametist Azordegan, för att beskriva hiphopkulturens utveckling i Sverige.
– Utställningen lyfter både fram enskilda kreatörer och kartlägger olika teman – som de kvinnor som banade väg i hiphopens mansdominerade miljö, hiphopens regionala och stilistiska diversifiering och vändpunkten när hiphop blev en miljardindustri som fortsätter att skapa världsartister. Utställningen är till stor del uppbyggd efter kronologi och geografi: de tidiga åren, amerikanska östkusten och västkusten och den nyare vågen av artister som har dykt upp sedan början av 2010-talet, säger Mohamed Mire, utställningsproducent på Fotografiska Stockholm.
Utställningen “Hip-Hop: Conscious, Unconscious” är skapad i samarbete med Mass Appeal och öppnar 20 oktober 2023 på Fotografiska Stockholm. Utställningen visas därefter till 4 februari 2024.
Alla medverkande fotografer:
Adama Delphine Fawundu, Adrienne Raquel, Ahmed Klink, Angela Boatwright, Anthony Mandler, Anthony “Supreme” Thompson, Brian “B+” Cross, Butch Belair, Campbell Addy, Catherine McGann, Charlie Ahearn, Chris Buck, Christian Weber, Christian Witkin, Claude Paradise Gray, Clay Patrick McBride, Danielle Levitt, Danny Clinch, David Corio, Diwang Valdez, Eddie Otchere, Ernie Paniccioli, Estevan Oriol, Geoffroy de Boismenu, George DuBose, Henry Chalfant, Jamel Shabazz, Jamil GS, Janette Beckman, Jean-Pierre Laffont, Jesse Frohman, Joe Conzo, Jonathan Mannion, Josh Cheuse, Kenneth Cappello, Lisa Leone, Martha Cooper, Matt Marzahl, Michael Levine, Mike Miller, Mike Schreiber, Nitin Vadukul, Phil Knott, Piotr Sikora, Ricky Flores, Ricky Powell, Sacha Waldman, Sam Balaban, Shawn Mortensen, Sophie Bramly, Sue Kwon, T. Eric Monroe, Theo Wenner, Thirstin Howl the 3rd och Travis Shinn.
Mer information via fotografiska.com
Foto: Lisa Leone / Janette Beckman / Fotografiska
